註釋
四百年來，《羅密歐與茱麗葉》始終是最感動人心的愛情故事。羅密歐與茱麗葉是在一場舞會中認識的，當羅密歐見到茱麗葉時，內心的熱情熊熊燃燒起來，使他忘記他家與茱麗葉家原來是世仇，開始強烈的追求愛情。
但是這一對少男少女的純真愛情，卻犧牲在毫無理性的家族世仇下。即使最後兩個人的殉情解開了雙方家族的心結，但也遺留下無限悔恨。
本書繪者瑪妮昂迪博，為了忠實呈現這個經典劇作，多次跑到故事發生的場景——義大利的小鎮維洛那（Verona）。她甚至特別進入維洛那的茱麗葉家，找朋友扮演劇中的角色，拍下照片後再用油畫顏料作畫。
連續運鏡賦予畫面動感
羅密歐與茱麗葉相遇、互相傾訴愛意的陽台，是最經典的一幕。瑪妮昂利用連續運鏡，讓讀者有身歷其境的感受。她使用三張圖畫，從遠到近，最後定格在茱麗葉聽到聲音轉頭的動作上。每張圖畫，茱麗葉的表情、肢體都有些微變化，生動描繪少女對愛情的憧憬和青澀煩惱。畫面中月亮的變化由大到小，暗指一開始茱麗葉對愛情，因為兩家族的仇恨紛爭，內心是有疑慮、感到壓力的；後來她的不安逐漸消失，月亮因而變小；茱麗葉的容貌由朦朧到清晰，表示她對愛情已有不顧一切付出的決心。
大場景的壯闊與氣勢
在街上格鬥的畫面，畫家利用俯角讓讀者由上往下看，和圖畫前方的清晰人物一起，將視線焦點落在仰倒的死者身上。背景嘈雜紛亂的人群以大筆觸帶過，人物的面目朦朧，營造群眾驚嚇、悲傷和不安的情緒。這樣的前後對比，使畫面產生前所未有的力度與氣勢。
畫中有畫的妙用
當神父遞給茱麗葉毒藥瓶，神父是背對著讀者，而茱麗葉前方的兩面鏡子，反射出神父審慎的表情。鏡中影像水平呈現，茱麗葉與神父垂直相視，像個十字交叉，而十字相交的中心卻是茱麗葉即將喝下的毒藥。
瑪妮昂迪博詳細的取景、考究，高超的繪畫技巧，讓圖畫仿如在劇場舞台上演出，隨著故事的高潮迭起，一幅幅緊密相連，一氣呵成。她的圖畫帶領讀者深入走進唯美卻悲傷的愛情故事，仔細閱讀畫中的每個細節，更能深深體會莎士比亞對愛情與封建時代的洞察與刻畫。一段兩情相悅的愛情，寫下卻是殘酷的句點。
